Verena Altenberger über #MeToo: „Es bestehen ganz klare Abhängigkeiten“

Vielleicht wird deswegen weniger über Missbrauch geredet als in einem anderen Berufsumfeld, weil – gerade auch jüngere – Frauen wirtschaftlich abhängiger sind. Vielleicht aber auch, weil man sich oft denkt: Vielleicht übertreibe ich und das gehört dazu? Die Frage ist auch: Wo ziehe ich die eigenen Grenzen und wie schaffe ich es, sie genau zu erspüren? Man dreht zum Beispiel eine Sexszene. Selbst wenn sie absolut genau durch besprochen wurde und es heißt dann „Cut!“, bleibt vielleicht die Hand zwei Sekunden länger auf dem Hintern liegen und ich fühle mich unwohl: War das jetzt schon übergriffig oder übertreibe ich jetzt gerade oder bin ich „zickig“? Es gibt einfach so viele Situationen, die solche vermeintlichen Graubereiche darstellen.

Mir ist immer ganz wichtig dazu zu sagen: Das sind nur vermeintliche Graubereiche, weil in dem Moment, in dem ich fühle, dass etwas nicht okay ist, ist es nicht okay. Ein für mich guter Satz zum Erspüren der eigenen Grenzen, und dem Glauben an diese lautet: „Flirten fühlt sich gut an, sexuelle Belästigung nicht.“ Ersetzt man flirten mit schauspielen, kann dieser Satz ein ganz guter Indikator fürs eigene Empfinden sein.

Was muss konkret passieren, um Veränderungen in der Filmbranche zu bewirken?

Am Filmset gibt es konkret einige Sachen, die man ändern könnte: Es ist zum Beispiel ganz normal, vor Beginn der Dreharbeiten eine Sicherheitsunterweisung abzuhalten. Man setzt sich zusammen und bespricht mögliche Gefahrenquellen, beispielsweise bei einem Dreh in unwegsamem Gelände.

In England, den USA und beispielsweise auch in Schweden, ist es mittlerweile ganz normal und eine erprobte Methode, dass man bei einer solchen Besprechung zwei Stunden anhängt und über #MeToo redet: Was sind sensible Situationen? Was mache ich, wenn ich etwas vielleicht Unangebrachtes beobachte? Wie spreche ich etwas an, wenn ich mich selbst in so einer Situation wiederfinde? Worauf muss ich in meinem eigenen Verhalten achten? Wo sind die Hierarchieebenen, wo man besonders sensibel mit Macht umgehen muss? Das können wir alles besprechen. Lasst uns Arbeitssicherheitsgespräche vor Drehbeginn zu #MeToo machen!

Wie sieht es beim Dreh von intimen Szenen aus?

Intimacy-Koordination muss selbstverständlich sein. Jede Kampfszene ist genau durch choreografiert: In dem Moment, wo man einem Kollegen eine Watschen gibt, hat man eine Stuntprobe dafür und es steht mindestens ein Stuntman daneben und passt auf, dass man bei der Watsche eh nicht zu nahe an das Ohr des Kollegen kommt. Aber beim Dreh von Sexszenen? In dem Moment, wo beispielsweise im Drehbuch steht: „Er nimmt sie hart von hinten“ hilft oft niemand. Da sagt dann die Regie zum Beispiel oft: „Macht mal! Improvisiert mal!“ Aber wir wollen das nicht improvisieren, wir wollen, dass das genau bis ins Detail besprochen wird, weil das genauso ein Eingriff in unsere Körper ist wie eine Ohrfeige. Und es ist ein Missverständnis, wenn eine Regisseur*in dann behauptet, es ginge die Kunst verloren. Das ist Blödsinn. Wir sprechen ja auch Texte, die für uns geschrieben wurden und füllen sie mit Magie und Kunst. Das ist unser Job. Wir können das. Wir können genauestens vorgegebene Handgriffe und Texte mit Leben und Magie füllen.

Ganz wichtig ist auch: Warum wird sexueller Missbrauch auf Schauspielschulen und auf Universitäten so wenig thematisiert? Warum hatte ich in meiner Ausbildung keinen einzigen Moment, wo angesprochen wurde, was für Situationen auf uns zukommen und wie wir damit umgehen können?

Dann müssen selbstverständlich Vertrauensstellen eingerichtet werden. Die Akademie des österreichischen Films war die erste Institution in Österreich, die 2017 auf #MeToo reagiert und eine Vertrauensstelle für sexualisierten Machtmissbrauch eingerichtet hat. Diese Vertrauensstelle ist mittlerweile in die #we_do-Stelle übergegangen. Es ist auch wichtig, dass es Vertrauenspersonen innerhalb der einzelnen Filmproduktion gibt: Eine Beauftragte gegen sexualisierten Machtmissbrauch muss als eigene Funktion eingesetzt werden. Diese Personen dürfen aber natürlich keine zahnlosen Tiger sein, sondern müssen auch mit Durchsetzungskraft ausgestattet werden.

Was ebenfalls mit Statistiken und Untersuchungen belegt ist – und das gilt nicht nur für die Filmbranche, sondern auch für jedes börsennotierte Unternehmen: Unternehmen und Filmsets, die divers aufgestellt sind, wo zum Beispiel mehr Frauen anwesend sind, bieten die angenehmeren und produktiveren Arbeitsumfelder. Das ist ganz entscheidend.

Sie sind, gemeinsam mit Arash T. Riahi, die neue Präsidentin der Akademie des österreichischen Films, die am Donnerstag die österreichischen Filmpreise vergibt. Wie werden Sie den Abend begehen?

Als Arash und ich gefragt wurden, ob wir die neue Präsidentschaft übernehmen wollen, haben wir schon damit gerechnet, dass die Aufgabe herausfordernd wird. Aber dass wir unseren ersten Filmpreis in einer Zeit feiern, in der sexualisierter Machtmissbrauch endlich noch heftiger als sonst debattiert wird, aber auch in einer Zeit, wo ein brutaler Angriffskrieg von Russland auf die Ukraine stattfindet – das hätten wir uns so nicht gedacht.

Wir versuchen mit aller Sensibilität und Aufmerksamkeit mit beiden Themen umzugehen. Vielleicht auch in der Hoffnung, dass wir das Thema quasi auf unsere Schultern nehmen und damit den Abend auch ein Stück weit entlasten. Sowohl #MeToo, als auch die Kriegssituation liegen uns sehr am Herzen. Aber wir versuchen auch Raum dafür zu schaffen, dass wir die ausgezeichneten Filmschaffenden, die in diesem Jahr wieder so herausragende Filme gemacht haben, feiern. Wir wollen alle Themen ernst nehmen und gleichzeitig Raum für Freude und Feiern schaffen.