Schauspieler Johannes Krisch: "Wir sind genug gestraft"

Eine sehr lange Zeit. Sie engagierten sich, fungierten auch als Ensemblesprecher.

Als ich mich entschied, Schauspieler zu werden, war mein Ziel das Burgtheater. Dass es so schnell gehen würde, hätte ich mir aber nicht gedacht. Denn ich war nur drei Jahre freischaffend. Ja, das Burgtheater war meine künstlerische Heimat – und ist es nach wie vor.

Auch wenn Sie, gegenwärtig karenziert, seit dem Herbst 2019 Ensemblemitglied der Josefstadt sind.

Es gibt eben Momente, wo man aufgrund von Vorfällen Entscheidungen treffen muss.

Sie fielen Ihnen schwer?

Natürlich. Ich hab’ ja im Burgtheater mehr Zeit verbracht als mit meiner Familie. Das Wichtigste aber ist, gesund zu bleiben. Wenn man sich sagt: „Ich mach nur mehr Dienst nach Vorschrift – und werde hier begraben“, wird man krank. Man muss seiner Berufung gerecht werden.

Was ist vorgefallen?

Die Geschichte hat sehr weh getan, mehr möchte ich darüber nicht sagen. Das geht niemanden was an. Sie hat aber absolut nix mit Martin Kušej (Direktor seit dem Herbst 2019, Anm.) zu tun. Und ich bin sehr froh, dass ich jetzt in der Josefstadt bin. Weil ich nur dann Theater spielen kann, wenn eine Vertrauensbasis da ist. Und die ist gegeben. Herbert Föttinger (Josefstadt-Direktor, Anm.) macht das großartig. Ich kann befreit wieder ins Volle greifen. Und wenn man in der Josefstadt auf der Bühne steht, auf der auch Raimund gestanden ist: Da kriegt man schon a biss’l die Ganslhaut. Das Schöne ist auch, dass hier langfristig geplant wird. Man kann daher für Filme leichter disponieren.

Mit Filmen wie „Revanche“ oder „Der Trafikant“ haben Sie Erfolge erzielt. Spielen oder drehen Sie lieber?

Die Kamera kannst du nicht belügen, das mag ich. Ich habe gerade einen schönen Film mit Adrian Goiginger gedreht, Felix Mitterers „Märzengrund“, und ich habe es genossen. Aber ich brauch’ auch das Publikum. Ich könnte mich nicht entscheiden.

Täuscht der Eindruck, oder haben Sie ein Abo auf psychopathische Figuren?

Man besetzt mich gerne so. Aber ich schlage auch gerne Haken – und spiele, wie eben jetzt, einen Einsiedler.

2019 haben Sie in Mitterers „Brüderlein fein“ Ferdinand Raimund in diversen Lebensaltern verkörpert. Auch jetzt spielen Sie diverse Lebensstationen durch – im neuen Stück von Peter Turrini. Eine Herausforderung.

Und ein Geschenk! Denn das wünscht man sich ja als Schauspieler: den Fächer breit aufschlagen zu können. Peter hat ein wirklich schönes Stück geschrieben, ich zähle es zu seinen stärksten. Es steckt viel Lebenserfahrung drinnen. Ja, es ist eine Perle.

Turrinis Stück erinnert ein wenig an den „Jedermann“: Zwei alte Menschen, kurz vor dem Tod, geben Rechenschaft ab – nicht vor dem lieben Gott, aber vor sich.

Es gibt durchaus Parallelen. Es ist ein Stück über das Leben, über die Kompromisse und über die Fehler, die man begangen hat – immer in Konfrontation mit dem Partner. Ein sehr tiefes, zutiefst menschliches Stück. Mitunter fühlt man sich richtig ertappt. Weil man die Situationen so ähnlich kennt. Und man kennt auch die Argumente, die vom Partner kommen. Das Schöne ist: Es gibt keinen Zeigefinger und keine Ikea-Anleitung. Das Publikum hat die Möglichkeit, das Stück selbst weiterzudenken.