Stefanie Reinsperger ist ganz schön wütend

KURIER: Kürzlich sorgte der Dortmunder „Tatort“für großes mediales Aufsehen: Der Grund war der Tod von Kommissarin Martina Bönisch und der damit verbundene Ausstieg von Schauspielerin Anna Schudt. Wie sehr hat Sie dieser Ausstieg überrascht?

Stefanie Reinsperger: Überrascht nicht, weil wir das alle natürlich schon lange wussten. Ich hätte aber nicht damit gerechnet, dass alle bis zum Ausstrahlungstermin dichthalten und nichts an die Öffentlichkeit dringt. Dass das geklappt hat, war schon sehr super.

Was bedeutet das Aus von Anna Schudt für Sie persönlich. Steigen Sie jetzt zur Hauptkommissarin auf?

Nein, das bin ich ja schon (lacht). Und nein, ich glaube, das bedeutet einfach, dass wir nun zu dritt weitermachen. Als Kollegin finde ich das natürlich extrem schade, weil Anna eine großartige Schauspielerin und fantastische Partnerin vor der Kamera ist. Aber Anna hat ihre Entscheidung getroffen und wir alle haben die zu akzeptieren.

Aber wie kann es jetzt weitergehen?

Für das Dortmunder Team macht dieser Ausstieg selbstverständlich sehr neue, spannende Erzählstränge auf. Wie finden sich jetzt die drei übriggebliebenen wieder? Was wird Faber machen? Wie werden Faber, Jan und Rosa diesen Verlust verarbeiten und damit umgehen? Die Zuschauerinnen auf diese Reise mitzunehmen finde ich schon sehr herausfordernd, und darauf freue ich mich schon: Wir beginnen in den nächsten Wochen mit den Dreharbeiten.

Viele Theater-Schauspieler hat das Proben ohne Gewissheit, dass das Stück zur Aufführung kommt, sehr viel Kraft gekostet. Wie ist es Ihnen ergangen?

Im ersten Moment war ich sehr, sehr glücklich, dass wir überhaupt wieder proben durften, aber da waren mir die Auswirkungen, was das mental und psychisch bedeute, auch noch nicht bewusst. Als wir „Schwarzwasser“ von Elfriede Jelinek probten, haben wir wirklich zwei Tage vor der Premiere erfahren, dass wir das nicht zum geplanten Termin aufführen werden. Wir haben das Stück erst neun Monate später zur Premiere gebracht. Wahnsinn.

Jetzt geht ja wieder vieles

Aber auch nur eingeschränkt. Ich freue mich schon wieder auf die erste Vorstellung, wo ich wieder alle Menschen sehen kann. Denn aktuell spielen wir ja aufgrund der Maskenpflicht in halbe Gesichter. Man weiß nicht, was unter den Masken passiert. Dabei finde ich es großartig, wenn ich auf die Reaktionen wieder reagieren kann. Ohne Masken ist das eine andere Energie.

Wie haben Sie Ihre Zeit als Buhlschaft in Erinnerung?

Ich habe menschlich viel mitgenommen und gelernt. Ich würde nicht sagen, dass Salzburg ein Fehler war, aber ich hätte mir gewünscht, dass meine Zeit als Buhlschaft anders verlaufen wäre. Das Positive, was ich aus dieser Zeit mitnehme, war, dass ich gleich zwei Jedermänner hatte. Nach dem Ausfall von Tobias Moretti musste schnell nachbesetzt werden. Die Premiere mit Philipp Hochmair werde ich nie vergessen, das war magisch.

Nach zwei Jahren war ihre Karriere als Buhlschaft beendet. Waren Sie froh darüber?

Durchaus. Ich war zu einer Zeit in Salzburg, an dem so Sachen wie Frauenfeindlichkeit in der Öffentlichkeit leider noch nicht so Thema war. Und ich auch menschlich gesehen noch nicht an dem Punkt war, damit selbstbewusst umzugehen. Aber wie ich rezensiert wurde, nein, wie mein Körper, mein Aussehen rezensiert wurde, war unterirdisch, diskriminierend und übergriffig.

Im April erscheint Ihr Buch „Ganz schön wütend“. Ist das Ihre persönliche Abrechnung mit Salzburg?

In diesem Buch geht es um Vieles aber nicht explizit um Salzburg, so viel Raum nimmt das nicht in meinem Leben ein. Es ist keine Abrechnung, sondern eine Ermunterung. Ich will Problemzonen in der Gesellschaft ansprechen und hoffentlich auch einigen Frauen Mut machen. Es ist der Versuch, Wut zu rehabilitieren und zu sagen: Es ist total in Ordnung, Wut zuzulassen, gerade die weibliche Wut. Und das Buch ist ein Appell, sich nicht immer alles gefallen zu lassen.

Haben Sie Wünsche für die kommenden Jahre, also was die Schauspielerei betrifft?

Ich würde sehr gerne weiter mit der Catalina Molina zusammenarbeiten, weil die Zusammenarbeit mit ihr beim Landkrimi einer der prägendsten und wichtigsten der vergangenen Jahre war; weil Catalina jemand ist, der mich seit Jahren begleitet, bereits förderte, als mich noch niemand kannte. Es war damals ein großes Wagnis, mich für den Landkrimi zu besetzen, aber sie hat es einfach gemacht. Und sie hat mir viel Vertrauen gegeben, mich vor der Kamera entfalten lassen, in einer Art und Weise, wie ich sie eben sonst nur vom Theater kannte. Im Theater freue ich mich auf die tollen Projekte mit dem Berliner Ensemble. Grundsätzlich plane ich selten Jahre voraus, denn ich möchte immer offen für neue Projekte bleiben.