Netflix-Western: Natürlich zwei goldene Colts für den Bösling

Zwanzig Jahre später haben die beiden Gegner ihre eigene Gang, wobei Love bevorzugt Bankräuber beraubt. Buck wird bei einem Häftlingstransport befreit. Vor dem Showdown sind zwei Stunden mit blutigen Schießereien und coolen Auftritten im Tarantino-Stil zu absolvieren.

Frei erfunden und ästhetisiert

Zu Beginn heißt es: „Diese Ereignisse sind frei erfunden, aber ... Diese. Personen. Gab es wirklich.“ Tatsächlich gab es etwa einen historischen Nat Love, aber mit einer komplett anderen (Sklaven-)Biografie, auf die hier kaum Bezug genommen wird.

Vielmehr nimmt der vorangestellte Satz auf den Umstand Bezug, dass rund ein Viertel der Cowboys im Wilden Westen tatsächlich schwarz gewesen sein soll. Um das wie in den Black Western der 1970er Jahre sichtbar zu machen, sind die Hauptrollen zur Gänze mit schwarzen Frauen und Männern besetzt (u.a. Regina King, Zazie Beetz, Delroy Lindo, LaKeith Stanfield).

Aber sogar das Thema Rassismus wird hier ästhetisierend inszeniert. Wenn Nat Love in eine „weiße Stadt“ einreitet, dann ist diese bis ins letzte Detail weiß getüncht.

Und nicht zuletzt am flotten Soundtrack mit fetten Beats merkt man, dass Regisseur Samuel vom Musikbusiness kommt. Die Produzenten sind sowieso Programm: Lawrence Bender („Pulp Fiction“) und Rapper Jay-Z.