Kammerspiele: "Felix Krull" als grelle Revue im Stil der 1920er-Jahre

Regisseur Folke Braband machte aus den turbulenten Erlebnissen eines dandyhaften wie narzisstischen Meisterdiebs, dem die Herzen aller Geschlechter zufliegen, eine schrille Revue im Stil der 1920er-Jahre. Statt feinem Humor gibt es in der Bearbeitung von Georg Schmiedleitner und Sophie Püschel billigen Slapstick, statt epischer Breite nur ein hektisches Drängen. 

Bestritten wird die Nacherzählung von sechs Schauspielern, gleich gewandet im Smoking mit Mascherl. Alle sind Krull, abwechselnd tragen sie den Text vor. Aber nur Claudius von Stolzmann bleibt der Glückliche, der sich geschickt aus allen misslichen Lagen zu befreien versteht und zu Höherem berufen fühlt: Die anderen schlüpfen, wenn sie dem Haupt-Krull nicht gänsemarschartig folgen, in diverse Rollen. 

Echte Dialogszenen sind rar, und wenn es sie gibt, dann als kabarettistische Einlagen. Der Vater (Roman Schmelzer) spricht im rheinländischen Dialekt, Hoteldirektor Stürzli (Markus Kofler) macht auf Schwyzerdütsch, und Martin Niedermair darf als Machatschek den kecken Sonnyboy mit Hiezinger Idiom zurechtweisen. 

Alle, auch Silvia Meisterle und Susa Meyer, werfen sich mit bewundernswertem Elan in die Klamauk-Schlacht. Zu gewinnen gibt es auf dem Buchstabenfeld (die granitgrauen Blöcke von Stephan Dietrich ergeben das Wort KRULL) leider nicht viel – außer Gelächter, das mit der Zeit ein müdes wird. Nach zweieinviertel Stunden hat sich die Show ohne echtes Ende (der Roman blieb Fragment) totgelaufen. Dem Premierenpublikum hat’s trotzdem gefallen.