Natürlichkeit und Nähe: Neues vom Fotokünstler Patrick Demarchelier

Für Galerien und Museen wird es immer wichtiger, dass nach dem Tod eines Künstlers der künstlerische Nachlass von Familienmitgliedern aufgearbeitet wird. Sie haben den besten Einblick in das Schaffen und die persönliche Dimension der Werke. Im Fall von Demarcheliers Sohn kommt hinzu, dass er selbst renommierter Modefotograf ist und für Modehäuser wie Ralph Lauren, D&G, Calvin Klein, Dior, H&M und Lancôme sowie die internationale Vogue arbeitet. In der Ausstellung ist auch „Christy mit Maus“ zu sehen  – eines der bekanntesten Bilder des Starfotografen. 

Auch Victor Demarcheliers Stil ist unverwechselbar. „Ich verbrachte endlose Stunden in der Dunkelkammer meines Vaters, schaute mir seine Arbeiten an. Er war mein Mentor“, erinnert er sich. Die Begabung des Vaters bekam er offenbar mit: „Ich begann gleich nach meinem College-Abschluss mit meinem Vater zu arbeiten, war damals 20 und wusste noch nicht, was ich machen wollte. Ich liebte Kunst, Malen, Zeichnen und verliebte mich schnell in die Fotografie.“   

Wie der Vater so der Sohn

Star-Fotograf Patrick Demarchelier (1943–2022) sagte vor zehn Jahren in einem Interview. „Ich habe nie an eine Karriere gedacht. Ich habe es nicht geplant. Sie kam von selbst.“ Und sie kam rasant. Seit den 1970er-Jahren erschienen seine Arbeiten in den besten Modemagazinen.
Dabei hatte sich Demarchelier als  junger Autodidakt alles selbst beigebracht. Mit einer  Kamera, die ihm sein Stiefvater schenkte, als er 17 war. Erst arbeitete er in einem Fotolabor, dann fotografierte er auf Hochzeiten. Mit 20 Jahren zog er  nach Paris und wurde beim Schweizer Fotografen und Vogue-Autoren Hans Feurer Assistent. Die Kunden: französische Modemagazine wie Elle oder Marie Claire. Mit 32 übersiedelte er nach New York, begann, für die amerikanische Vogue zu fotografieren, 1977 erschien sein erstes Cover. 

Später, in den  1980er-Jahren, wurde Demarchelier  einer der Hauptfotografen der US Vogue und arbeitete eng mit Chefredakteurin Anna Wintour zusammen, die dort ab 1988 die Leitung übernahm. Und als dann kurz darauf die Redaktion der britischen Vogue nach einem neuen, jungen Fotografen für Lady Diana suchte, wurde er der persönliche Porträtist der Prinzessin von Wales, die seine Arbeiten auf einem Cover der Vogue entdeckt hatte. Der Franzose war der erste Nicht-Brite, der offizieller königlicher Hoffotograf wurde. Bereits 1989 war Demarchelier durch seine Arbeiten für Modemagazine wie die Vogue Paris bekannt sowie für sein legendäres Madonna-Cover aus demselben Jahr.

Die Filmwelt setzte ihm 2006 ein Denkmal und verhalf ihm damit zu Weltruhm: In „Der Teufel trägt Prada“ rief Meryl Streep als Miranda Priestly während eines Shootings „Get me Demarchelier!“, „Holt mir Demarchelier“ – als Synonym für seine perfekte Bildsprache. Seine Porträts offenbaren Natürlichkeit und Nähe, die Körper werden zu Kompositionen aus Licht und Bewegung.

Genau wie für Patrick Demarchelier ist auch für seinen Sohn Victor das Motiv, also die Person, die fotografiert wird, das Wichtigste; „Ich kann seinem Einfluss auf meine Arbeit nicht entgehen. Er arbeitete mit einer Leichtigkeit und ließ Frauen so schön aussehen, seine Beleuchtung war unglaublich. All das versuche ich nachzuahmen. Auch ich möchte, dass jede Person ihre Individualität zur Geltung bringt.“

In der Ausstellung seines Vaters sind unter anderem Porträts von Julia Roberts, Angelina Jolie und Anthony Hopkins zu sehen. Victor: „Ich war bei vielen Shootings mit Angelina Jolie dabei, es war unglaublich, ihr zuzusehen. Sie liebte es, fotografiert zu werden, und die Kamera liebte sie. Jolie ist sehr verspielt und stark zugleich.“

Zu sehen in der Ausstellung Patrick Demarchlier der Berliner Galerie CAMERA WORK bis 15. November 2025